新民艺评｜吴翔：手持镜+纪实风，《扫毒风暴》让“凡人英雄”破屏而出

《扫毒风暴》成为近期荧屏上的热门话题，除了扣人心弦的剧情，其独特的纪实影像风格为观众深度还原了缉毒战场的残酷与复杂，抓捕毒贩时的镜头晃动感亦让观众真切感受到缉毒警察的英勇无畏以及毒品犯罪的狰狞面目。

《扫毒风暴》的故事始于1995年，缉毒警察林强峰（段奕宏 饰）调任西港禁毒支队，继续追查毒品线索。与此同时，走私商人卢少骅（秦昊 饰）在巨大利益诱惑下踏入制贩毒黑市。林强峰带队辗转多地，同毒枭势力展开激烈交锋；卢少骅则暗中布局着愈发庞大的毒品网络。一个咬住线索不放，一个为暴利滑入深渊，当迷局层层揭开，线索逐步浮现。

剧中的场景还原了20世纪90年代的边境小城——街头巷尾闪烁的霓虹灯牌、老旧的摩托车与汽车、充满生活气息的街边小店……这些元素共同勾勒出那个特殊时代的风貌。偏蓝绿的色调，更是营造出一种复古且阴冷潮湿的氛围，不仅契合南方小镇的气候特点，也暗示着毒品犯罪的阴暗与冰冷，仿佛带着观众穿越回那个年代，感受到毒品犯罪的暗流涌动。

大量手持镜头的运用是该剧的一大特色。在缉毒行动中，镜头随着人物的奔跑、车辆的疾驰而剧烈晃动，这种不稳定的画面效果，打破了传统镜头的平稳感，给观众带来强烈的视觉冲击。它巧妙地模拟了现场的紧张氛围，使观众仿佛置身于缉毒行动的第一线，与缉毒警察一同感受生死时速。比如在一场激烈的街头追捕戏中，狭窄的街道、杂乱的摊位，以及周围群众惊慌的表情，都被镜头细腻地捕捉下来。穿梭在这样的环境中，真实感扑面而来，人们仿佛能听到角色急促的呼吸声和紧张的心跳声，沉浸式地体验到抓捕行动的焦灼与激烈，体会到缉毒行动的每个转角都可能隐藏着未知的危机，冒着枪林弹雨的守护正义是真实，而不是书本里的故事。

同时，这部剧在艺术创作上也满足了观众的猎奇心理，让人们看到了以往影视作品中较少展现的黑暗面。很多隐晦又骇人的犯罪画面，直接将观众带入那个混乱无序的边境小城，以最形象的方式呈现毒品之毒是如何嵌入现实社会的每一个角落。从个人到群体生态，展现了毒品对家庭、社会的巨大破坏力。例如剧中穿插的母子吸毒案，将毒品导致家庭坍塌的惨状展现得淋漓尽致，使大家深刻感受到毒品的可怕。剧中还展现了犯罪集团内部的层级压迫、“黑吃黑”“权钱勾结”等敏感内容，将毒品犯罪的丑陋生态赤裸裸地呈现在荧屏上。

此外，剧中还展现了缉毒警真实的生活面貌：他们不是天生无畏，却依然在一次次贴身搏命后主动选择逆行而上；他们也会疲惫、犹疑，但始终心怀不可动摇的使命信仰。这群“凡人英雄”在暗夜中守住防线，将责任写进日常，将信仰注入行动。毒品的危害足以撕裂社会，而扫毒的英雄就在我们身边。